Séance de cours

Harmony in Music: Contrepoints et progressions chorales

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Dans cours

DH-401: Digital musicology

This course will introduce students to the central topics in digital musicology and core theoretical approaches and methods. In the practical part, students will carry out a practical project. ...

Description

Cette séance de cours explore les principes de l'harmonie dans la musique, en mettant l'accent sur le contrepoint et les progressions d'accords. Il s'inscrit dans le développement historique de la polyphonie, les règles du contrepoint, et l'interaction entre les consonances et les dissonances. L'instructeur discute de la structure hiérarchique des séquences d'accords, de l'utilisation de l'harmonie dans la musique tonale et de la transition du contrepoint à l'harmonie. En outre, la séance de cours couvre la caractérisation de la tonalité à travers des tables de transition et l'interprétation des grammaires dans la description des séquences harmoniques.

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Enseignant·e

Martin Alois Rohrmeier

Enseignement et PhD Doctorant·es actuel·les Joris Monnet, Marina Borsodi-Benson, Xinyi Guan, Xiaoxuan Wang, Zeng Ren A dirigé les thèses EPFL de Fabian Claude Moss, Daniel Harasim, Christoph Finkensiep, Johannes Hentschel, Gabriele Cecchetti, Shuxin Meng Cours Digital musicology DH-401 Ce cours a pour but de familiariser les étudiants avec les thèmes principaux en musicologie digitale, ainsi que les approches et méthodes théoriques essentielles. Dans la partie pratique, les étudiants feron

Source officielle

Proximité ontologique

Art

Spectacle vivant: Musique

Concepts associés (32)

Harmonie

vignette|upright=1|Harmoniques En musique, lharmonie est le fait que divers sons perçus ensemble concordent ou vont bien ensemble : par exemple, lorsque la musique jouée par plusieurs instruments semble harmonieuse. Dans la théorie de la musique occidentale, l'art de l'harmonie étudie la construction des accords, les principes qui les gouvernent et leurs enchaînements. On parle alors de l'aspect « vertical » (instruments simultanés) de la musique par opposition à la dimension « horizontale » (mélodie).

Polyphonie

thumb|right|Guillaume Dufay (à gauche) et Gilles Binchois. En musique, la polyphonie est la combinaison de plusieurs mélodies, ou de parties musicales, chantées ou jouées en même temps. Dans la musique occidentale, la polyphonie désigne le système de composition musicale, créé à l'église à partir du environ et qui connut un brillant développement, depuis un premier apogée aux , jusqu'à la fin de la Renaissance (fin du ) et au-delà. À partir de la deuxième moitié du , la pensée et le sentiment harmonique naissants prirent une place de plus en plus importante.

Forme musicale

Le terme forme désigne, dans le domaine musical, la structure d'une œuvre musicale. Le travail d'analyse des œuvres musicales a notamment pour tâche de comprendre la forme des œuvres, qui peut être très simple (forme strophique, forme couplet-refrain) ou très complexe. Évidemment, le terme structure doit se comprendre à plusieurs niveaux, c'est-à-dire qu'une œuvre musicale pourra avoir une forme générale en un ou plusieurs mouvements, dans l'un des mouvements il y aura une forme en plusieurs sections, et dans chaque section il y aura des phrases distinctes.

Music history

Music history, sometimes called historical musicology, is a highly diverse subfield of the broader discipline of musicology that studies music from a historical point of view. In theory, "music history" could refer to the study of the history of any type or genre of music (e.g., the history of Indian music or the history of rock). In practice, these research topics are often categorized as part of ethnomusicology or cultural studies, whether or not they are ethnographically based.

Phrasé (musique)

Dans la musique occidentale, le phrasé indique la façon d'exécuter les différentes phrases musicales. Des silences écrits séparent souvent les phrases successives, et même parfois, les divers motifs de chaque phrase, mais ce n'est pas toujours le cas. Par ailleurs, les différentes notes d'un même motif peuvent être exécutées « avec ou sans suspension entre elles ». De même que le discours doit être considéré non pas comme une simple succession de mots, mais plutôt comme un enchaînement de membres de phrases — les propositions, les syntagmes.

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Les Symphonies de Mahler: Structure et Signification

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Mélodie et Harmonie

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Croissance en volume des contactomorphismes positifs

Couvre la croissance des contactomorphismes positifs dans les sphères légendaires et les formes symlectiques.

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